Breaking News

Album Karya Seni Paling Menakjubkan Jean Michel Basquiat

Album Karya Seni Paling Menakjubkan Jean Michel Basquiat – Anda mungkin pernah mendengar ungkapan, “menulis tentang musik itu seperti menari tentang arsitektur,” tetapi dapatkah hal yang sama dikatakan untuk rekan Jean Michel Basquiat dalam  visual album? Melalui seni sampul album, musisi mendapatkan kesempatan untuk menyaring etos dan sonik musik mereka menjadi representasi fisik.

jean-michel-basquiat

Album Karya Seni Paling Menakjubkan Jean Michel Basquiat

jean-michel-basquiat – Di sini kami membuat daftar delapan kali mereka melakukannya dengan benar, dengan berkolaborasi dengan artis-artis hebat untuk memberi penggemar dan pendengar mereka kemampuan untuk tidak hanya mendengar tetapi juga melihat musik mereka.

My Beautiful Dark Twisted Fantasy oleh Kanye West: George Condo

Pada musim semi 2010, ikon hip-hop dan provokator budaya pop Kanye West diasingkan di Hawaii untuk menghindari dampak “Imma let you finish” ketika dia menelepon seniman visual kontemporer George Condo, menanyakan apakah dia akan berkolaborasi sampul album studio kelimanya, My Beautiful Dark Twisted Fantasy.

Baca Juga : Sejarah Jean Michel Basquiat Di That Jay-Z

Yang terjadi selanjutnya adalah penciptaan lima representasi visual dari album maksimalis, hedonistik, refleksi diri West yang disebut sebagai “permintaan maaf yang panjang dan tidak tepat.” Sampul utama NSFW, yang, seperti albumnya, berani, menggambarkan Barat di bawah harpy bersayap telanjang dan terkenal dilarang dari beberapa pengecer.

Abnormal Baru oleh The Strokes: Jean-Michel Basquiat

Pada tahun 2020, band post-punk rock yang dibesarkan di New York, The Strokes, merilis album studio keenam mereka, yang diberi nama The New Abnormal. Mereka memilih lukisan Bird on Money tahun 1981 oleh sesama warga New York, seniman grafiti terkenal, dan neoekspresionis Jean-Michel Basquiat untuk sampul rekaman nominasi Grammy.

Basquiat telah menciptakan lukisan itu sebagai penghormatan kepada musisi jazz Charlie Parker, itulah sebabnya lukisan itu menggambarkan “burung pekarangan”, nama panggilan pemain saksofon dan moniker yang mengacu pada unggas peliharaan yang dulunya bebas. Vokalis Strokes Julian Casablancas mengatakan kepada NME bahwa judul album mengacu pada “semacam ancaman terhadap realitas Anda,” sebuah implikasi yang juga diwakili oleh lukisan itu.

Colores oleh J Balvin: Takashi Murakami

Ketika ditanya tentang inspirasi untuk album studio keempatnya, Colores, penyanyi reggaeton Kolombia J Balvin mengatakan kepada Architectural Digest , “Rasanya tepat untuk kembali ke awal ke salah satu hal pertama yang saya pelajari dan cintai: semua warna di dunia.

” Dia telah menjadi penggemar karya seniman kontemporer Jepang Takashi Murakami yang “berwarna-warni, kuat, sederhana” selama bertahun-tahun, jadi Balvin mengetuknya untuk memasukkan suara musiknya yang berani ke dalam sampul. Karya seni terakhir menggambarkan tempat tidur berlapis bunga senyum 3D khas Murakami dalam rona dinamis pink cerah, biru, dan kuning.

The Velvet Underground & Nico oleh The Velvet Underground: Andy Warhol

Ikon seni pop Andy Warhol tidak hanya menciptakan sampul untuk album debut The Velvet Underground tahun 1967, The Velvet Underground & Nico , ia juga menjadi mentor, manajer, dan produser band pada saat rekamannya.

Bergabung dengan penyanyi Jerman Nico atas permintaan Warhol, album ini menyedot budaya seni New York pada waktu itu, dikemas dengan ritme busuk dan lirik kontroversial yang sesuai dengan tagihan rock alternatif sebelum istilah itu ada. Rekaman itu ditunda untuk membuat cetakan seni Warhol yang berubah menjadi sampul album, stiker berbentuk pisang yang bisa Anda kupas untuk memperlihatkan buah di bawahnya.

Artpop oleh Lady Gaga: Jeff Koons

Kolaborasi Lady Gaga dengan seniman visual populer Jeff Koons muncul di sampul album studio ketiganya, Art Pop, serta di single rekaman “Tepuk Tangan.” Dalam lagu itu dia menyanyikan, “Satu detik aku seorang Koons/Lalu tiba-tiba Koons adalah aku,” saat dia merefleksikan penggabungan seni, musik, dan dirinya sendiri.

Sampul Koons menggambarkan Gaga telanjang dengan bola logam di antara kakinya dan bagian dari Bernini Apollo dan Daphne dan Botticelli The Birth of Venus di belakangnya. Gaga disebut karya seni berani sebagai “penggambaran yang nyata dari pikiran saya melalui nya.”

Without You oleh David Bowie: Keith Haring

Keith Haring dikenal dengan seni jalanan grafiti popnya yang dimulai di kereta bawah tanah dan masuk ke museum, tetapi ia juga berkolaborasi dengan banyak musisi sepanjang tahun 80-an untuk membuat seni album, karena, seperti yang pernah ia bagikan, “Seni bukanlah apa-apa jika Anda tidak menjangkau setiap segmen masyarakat.

”Salah satu contoh adalah lengan album ia dirancang untuk David Bowie single‘Without You,’yang pada akhirnya akan fitur pada album ke-15 studio penyanyi-penulis lagu, Ayo Dance. Sampulnya menggambarkan dua karakter khas Haring yang berpelukan dengan latar belakang oranye dengan garis-garis tebal di sekelilingnya.

Sonic Nurse oleh Sonic Youth: Richard Prince

Untuk album ke-13 mereka Sonic Nurse , Sonic Youth bekerja dengan artis dan fotografer Richard Prince dan menggunakan lukisan dari seri “Nurse Paintings” kontroversialnya yang disebut Overseas Nurse untuk sampulnya.

Prince menyalin dan mengerjakan ulang sampul novel roman bubur kertas untuk seri tersebut, memindainya dan meledakkannya di atas kanvas kemudian mengerjakannya kembali dengan cat akrilik. Karya Prince jelas bergema dengan band, karena album ini juga menampilkan lagu berjudul “Dude Ranch Nurse,” dinamai berdasarkan lukisan lain dalam seri tersebut.

Power, Corruption & Lies oleh Orde Baru: Peter Saville

Art director, desainer grafis, dan salah satu pendiri Factory Records Peter Saville sedang mencari lukisan Renaissance seorang pangeran untuk sampul album studio kedua Orde Baru, Power, Corruption & Lies. Namun, setelah mencari di Galeri Nasional tidak berhasil, dia menyerah, pulang ke rumah hanya dengan kartu pos toko suvenir.

Setelah pacarnya menunjukkan kartu pos, dia memutuskan untuk mengedit lukisan bunga Fantin-Latour untuk sampul depan. Dia mengatakan kepada The Guardian , “Bunga menyarankan cara di mana kekuatan, korupsi, dan kebohongan menyusup ke dalam hidup kita. Mereka menggoda.”