5 Seni Budaya Indonesia Yang Mendunia – Ada bermacam-macam ras di Indonesia, menurut data Sensus BPS 2010 tercatat lebih dari 1.430 ras. Ini membuat Indonesia kaya akan keragaman dan kesenian. Setiap suku bangsa memiliki ciri khasnya masing-masing, dan setiap suku memiliki kesenian yang berbeda-beda, yang menjadi daya tarik bagi wisatawan mancanegara dan menjadikan seni dan karya asli Indonesia banyak digandrungi oleh negara lain.

5 Seni Budaya Indonesia Yang Mendunia

www.jean-michel-basquiat – Selain itu, beberapa orang telah menyaksikan budaya tradisional Tanah Air dalam proses melakukan penelitian terkait budaya dan adat istiadat tersebut, terutama para sarjana dari berbagai perguruan tinggi di luar negeri. Berikut lima orang terkenal di dunia.

 Berikut 5 Seni Budaya Indonesia Yang Mendunia

1 Batik

Batik adalah teknik pewarnaan tahan lilin di Indonesia, berlaku untuk semua kain. Teknologi tersebut berasal dari pulau Jawa, Indonesia. Batik dapat dibuat dengan menggambar titik dan garis resistif menggunakan alat semprot yang disebut “miring” atau dengan mencetak braket dengan penutup tembaga (disebut “tutup”). Lilin yang diaplikasikan tahan terhadap pewarna, jadi dengan merendam kain menjadi satu warna, menghilangkan lilin dengan air mendidih, dan kemudian jika beberapa warna diperlukan, lilin dapat digunakan kembali, sehingga memungkinkan pengrajin untuk mewarnai secara selektif.

Batik adalah bentuk seni Indonesia kuno yang menggunakan pewarna tahan lilin pada kain. Batik Indonesia yang dibuat di pulau Jawa memiliki sejarah yang panjang, dan coraknya dipengaruhi oleh berbagai budaya yang beragam dan tercanggih dari segi corak, teknologi dan kualitas pengerjaannya. Batik sangat penting bagi masyarakat Indonesia dan banyak yang memakainya dalam kegiatan formal maupun rekreasi. Batik banyak digunakan oleh masyarakat Indonesia dalam berbagai upacara, upacara adat, hajatan, bahkan penggunaan sehari-hari.

Pada tanggal 2 Oktober 2009, UNESCO secara resmi mengakui batik Indonesia (batik tulis (batik tulis) dan batik cap (batik cap)) sebagai mahakarya dari warisan lisan dan takbenda manusia, dan menyemangati bangsa Indonesia. Pemerintah Indonesia bertanggung jawab memelihara, menyebarluaskan, mempromosikan, dan mengembangkan karya batik. Sejak itu, Indonesia memperingati Hari Batik Nasional (juga dikenal sebagai Hari Batik Nasional) setiap tanggal 2 Oktober. Pada hari tersebut masyarakat Indonesia akan mengenakan kain batik untuk memperingati tradisi kuno tersebut.

Di tahun yang sama, UNESCO juga mengakui: “Bekerjasama dengan Museum Batik di Pekalongan telah dilakukan pendidikan dan pelatihan. Batik Warisan Budaya Takbenda Batik Indonesia ditujukan untuk siswa Sekolah Dasar, Sekolah Menengah Pertama, Sekolah Menengah Atas, dan SMK Kejuruan, merupakan warisan lisan dan takbenda. . Daftar mahakarya “manusiawi” dalam praktiknya dan juga Keamanannya bagus.

Kata batik berasal dari bahasa jawa. Berasal dari bahasa Jawa ambatik, tersusun dari amba, yang berarti “tulis, lebar atau besar”, dan tik atau nitik berarti “titik” atau “titik”. Istilah batik pertama kali dicatat dalam bahasa Inggris di Encyclopedia Britannica pada tahun 1880, dieja battik. Hal itu dibuktikan dalam berbagai bentuk di Nusantara pada masa penjajahan Belanda: mbatek, mbatik, batek dan batik. Batik Sunda adalah euyeuk, dan kainnya bisa diolah menjadi batik oleh pangeyeuk (pembuat batik).

Pewarnaan kain tahan lilin adalah bentuk seni kuno. Itu sudah ada di Mesir pada abad ke-4 SM dan digunakan untuk membungkus mumi. Rami direndam dalam lilin dan digores dengan stylus. Di Asia, teknik ini digunakan baik pada Dinasti Tang (618-907 M) di Cina dan Periode Nara (645-794 M) di Jepang. Di Afrika, ini pertama kali diterapkan oleh Yoruba di Nigeria, Soninke dan Wolof di Senegal. Namun, versi Afrika ini menggunakan tepung tapioka atau pasta beras atau lumpur sebagai pembatas dari lilin lebah.

Batik adalah tradisi kuno mewarnai kain tahan lilin di Jawa, Indonesia. Seni membatik sangat berkembang dan masih ada beberapa batik terbaik di dunia. Di Jawa, semua bahan untuk prosesnya mudah didapat – kapas dan lilin lebah serta tanaman yang menghasilkan berbagai pewarna nabati. Lukisan batik Indonesia mendahului catatan tertulis: G. P. Rouffaer percaya bahwa teknologi tersebut mungkin telah diperkenalkan dari India atau Sri Lanka pada abad ke-6 atau ke-7. Di sisi lain, Arkeolog Belanda JLA Brandes dan Arkeolog Indonesia Sutjipto meyakini bahwa batik Indonesia adalah tradisi primitif, karena Torah Indonesia, Flores dan Hamahera bukanlah Daerah yang terpengaruh langsung oleh Hindu juga bersaksi tentang tradisi membatik.

2. Angklung

Angklung adalah alat musik multi-range (dual pitch) yang secara tradisional berkembang di masyarakat. Speak Sun di pulau barat Jawa. Alat musik ini terbuat dari bambu dan mengeluarkan bunyi dengan cara diguncang (bunyi tersebut disebabkan oleh benturan pipa bambu). Oleh karena itu, menghasilkan suara dengan frekuensi getaran 2, 3 nada, dan 4 nada untuk masing-masing ukuran kecil.

Angklung Indonesia ini telah diakui secara resmi oleh UNESCO sebagai bagian dari warisan budayanya. De Bunda atau warisan budaya takbenda. Serah terima resmi sertifikat dilaksanakan di Jakarta pada 19 Januari 2011. Taufik mengatakan Angklung sangat populer di luar negeri. Korea Selatan, Malaysia, Jepang, dan negara lainnya. Angklung diperkenalkan kepada anak-anak usia sekolah.

3. Reog

Kesenian ini masih sarat akan hal-hal yang berbau misterius dan misterius. Dalam pertunjukan tradisional Ponorogo, Jawa Timur ini biasanya ditampilkan grafik “warok” dan “gemblak”. Kisah paling populer tentang asal muasal reog adalah ketika Ki Kieng Kutu, seorang abdi Kerajaan Majapahit pada abad ke-15, meminta dukungan masyarakat untuk menggunakan reog untuk melakukan pemberontakan.

4. Tari Kecak

Tari Kecak sering disebut sebagai tari “Cak”, sedangkan Tari Api (Fire Dance) adalah tari atau pertunjukan hiburan yang populer, sering kali balet, yaitu seni drama dan tari, karena secara lengkap menggambarkan “Pertunjukan Wayang” (mis. Rama Sita) tidak secara khusus digunakan dalam ritual agama Hindu, seperti ibadah, Ordaland dan ritual lainnya.

Bentuk “sakral” dari tarian khas ini biasanya diekspresikan dalam bentuk kerauhan atau masolah, yaitu kebal terhadap sihir sehingga tidak dapat dibakar dengan api.

Berbeda dengan tarian Bali lainnya yang menggunakan gamelan sebagai musik pengiringnya, namun dalam pertunjukan Tari Kecak ini hanya memadukan seni dari mulut ke mulut atau teriakan, seperti “cak cak to cak cak ke”, sehingga tarian tersebut disebut sebagai tari kecak.

5. Wayang

Wayang, juga dikenal sebagai Wayang (Bahasa Jawa, Roman: wayang), adalah bentuk pertunjukan teater boneka tradisional yang berasal dari Pulau Jawa, Indonesia. Wayang mengacu pada keseluruhan pertunjukan drama. Terkadang wayang kulit sendiri juga disebut Wayang. Pertunjukan teater wayang diiringi oleh Orkestra Gamelan Jawa dan Gender Wayang Bali. Cerita dramatis menggambarkan cerita mitologis, seperti episode epos India “Ramayan” dan “Mah Bharata”, serta adaptasi dari legenda budaya lokal. Secara tradisional, wayang kulit dilakukan oleh seniman dan tokoh spiritual Dalang dalam pertunjukan ritual dari tengah malam hingga subuh. Orang-orang menonton pertunjukan dari kedua sisi layar.

Pertunjukan wayang masih sangat populer di kalangan masyarakat Indonesia, khususnya di Jawa dan Bali. Pertunjukan wayang biasanya diadakan pada upacara tertentu, upacara tertentu, acara tertentu bahkan tempat wisata. Dalam hal ritual, wayang golek digunakan dalam ritual doa (diadakan di pura-pura di Bali), ritual ruwatan (pembaptisan anak Suketo dari kesialan), dan ritual sedekah bumi (alhamdulillah panennya bagus). Dalam konteks ritual, biasanya digunakan untuk merayakan mantenan (pernikahan Jawa) dan sunatan (sunat). Dalam kegiatannya digunakan untuk merayakan hari kemerdekaan, peringatan kota, perusahaan dan ulang tahun seseorang, memperingati hari-hari tertentu dan sebagainya. Bahkan di era perkembangan kegiatan pariwisata yang modern, pertunjukan Wayang Golek juga dijadikan sebagai tempat wisata budaya.

Wayang adalah salah satu puncak tertinggi budaya nasional Indonesia, dan juga yang paling menonjol di antara banyak budaya lainnya. Tradisi wayang meliputi pertunjukan, nyanyian, musik, teater, sastra, lukisan, seni pahat, seni pahat, dan seni simbolik. Tradisi wayang yang telah berkembang selama seribu tahun juga menjadi media informasi, misi, pendidikan, pemahaman filosofis dan hiburan.

Pada tanggal 7 November 2003, UNESCO menetapkan Wayang kulit sepatu datar (wayang kulit) dan teater boneka tiga dimensi (wayang golek dan Wayang klitik) sebagai mahakarya warisan lisan dan takbenda manusia. Sebagai imbalan atas pengakuan tersebut, UNESCO mewajibkan penutur bahasa Indonesia untuk menjaga tradisi tersebut.

Etimologi

Wayang dalam bahasa Jawa berarti “bayangan” atau “imajinasi”. Kata yang setara dalam bahasa Indonesia adalah bayangan. Dalam kosakata bahasa Jawa dan Indonesia modern, wayang bisa merujuk pada pertunjukan wayang itu sendiri atau keseluruhan teater boneka.

Sejarah

Wayang adalah teater boneka tradisional di Indonesia. Wayang adalah bentuk mendongeng kuno, yang dikenal dengan wayang yang sangat indah dan gaya musiknya yang kompleks. Bukti paling awal berasal dari akhir abad ke-1 M dan muncul dalam teks dan situs arkeologi pada Abad Pertengahan. Ada empat teori tentang asal usul Wayang (Jawa, Jawa-India, Hindi dan Cina), tetapi hanya dua teori yang disukai

Administrasi

Wayang sangat erat kaitannya dengan kehidupan sosial, budaya dan agama masyarakat Jawa. Wayang India berbeda dengan wayang Jawa. Semua istilah teknis dalam Wayang adalah bahasa Jawa bukan bahasa Sansekerta. Wayang tidak berasal dari jenis wayang lain di benua Asia, tetapi merupakan produk Jawa sendiri. Pendapat tersebut didasarkan pada penggunaan istilah-istilah yang berkaitan dengan pertunjukan wayang, yang tidak dipinjam dari bahasa lain, dengan kata lain istilah-istilah tersebut adalah istilah Jawa primitif. Demikian pula, beberapa istilah teknis lain yang digunakan dalam Wayang kulit yang ditemukan di Jawa dan Bali juga didasarkan pada bahasa setempat, bahkan ketika aksara tersebut tumpang tindih dengan mitologi Buddha atau Hindu. Hazeu mengatakan wayang itu berasal dari Jawa. Struktur boneka didasarkan pada model yang sangat tua (boneka menceritakan sebuah cerita, tingkat suara, bahasa dan ekspresi). Desain teknis, gaya dan komposisi teater Jawa. Itu berawal dari pemujaan terhadap leluhur. Kats berpendapat bahwa istilah teknis jelas merupakan asal muasal orang Jawa, dan Wayang lahir tanpa bantuan orang India, yang merupakan citra budaya yang sudah sangat tua. Sebelum abad kesembilan, itu milik penduduk setempat. Hal ini erat kaitannya dengan kegiatan keagamaan (kemenyan dan malam / roh pengembara). Bertentangan dengan pahlawan India, Panakawan menggunakan nama Jawa. Kruyt percaya bahwa wayang berasal dari perdukunan. Dengan menampilkan puisi-puisi religius yang memuji kebesaran jiwa, kontras dengan bentuk ritual nusantara kuno yang bertujuan untuk berhubungan dengan dunia spiritual.

Leluhur India: Umat Hindu dan Buddha tiba di kepulauan Indonesia pada awal milenium pertama, dan teologi, orang Indonesia dan anak benua India juga bertukar budaya, arsitektur, dan komoditas. Karya seni boneka dan teater telah direkam dalam aksara India kuno, dan sejarahnya dapat ditelusuri kembali ke abad terakhir milenium pertama SM dan abad awal periode bersama. Selain itu, daerah pesisir selatan India yang paling banyak berinteraksi dengan kepulauan Indonesia (Andhra Pradesh dan Tamil Nadu) memiliki seni wayang kulit yang rumit yang disebut tholu bommalata, yang memiliki banyak elemen yang berkaitan dengan Wayang. Karakter seperti Vidusaka dalam drama Sansekerta dan Semar dalam wayang sangat mirip. Tokoh-tokoh mitologi India dan epos India telah muncul dalam banyak lakon besar, yang kesemuanya menunjukkan kemungkinan asal-usul India atau setidaknya pengaruhnya sebelum era Islam dalam sejarah Indonesia. Jivan Pani mencontohkan, Wayang berasal dari dua kesenian di Odisha di India timur, yaitu Teater Wayang Rahwana Chhaya dan Tari Chhau. Menurut Wikipedia